Federico Cantú

Tormenta 1964

Happy New Year!

From The Collection Cantú Y de Teresa

Cientos de obras de primer orden pasaron por esta galería, e Inés Amor guardó cui- dadosamente datos sobre el destino de cada una. Además de reunir una amplia serie de libretas llenas de recorte de periódicos e invitaciones, fotografió cada una de las obras que vendió, y guardó los negativos en sobre marrón, que no solamente registran el nombre del artista, el título, las medidas y la técnica, sino el nombre y a veces la dirección y el número de teléfono del comprador. Recurso increíble para historiadores y demostración de profesionalismo de Amor.28

28 James Oles, “Colecciones disueltas: sobre unos extranjeros y muchos cuadros mexicanos”, en Pa- trocinio, colección y circulación de las artes. Memorias del XX Coloquio Internacional de Historia del Arte, México, IIE-UNAM, 1997, pp. 627-628.


Cantú en USA

Cantú en USA

Cantu in USA - Mexican Artist

De Paris a  California 

 1928- 1930

Federico Cantú 1907-1989

Homenaje a Lord Byron

Los Ángeles California marzo de 1929

Colección Cantú Y de Teresa

Al pintar este cuadro no trate de usar símbolos como la mas importante expresión de la composición .

Lo que se refiere a la idea original de la obra , yo mismo no se lo que me impresiono de su fuerza pero si recuerdo que en el Fausto de Goethe , en la segunda parte Lord Byron aparece representado como el hermoso niño llamado Euferión.

Cuando empieza a volar su padre lo previene de la hecatombe, al verlo imprudente, convertido en Ícaro. Por eso lo pinté en la parte superior de la obra, en el preciso momento  en que sus alas se encienden , goteando cera derretida.

 Las mujeres en la posición paralela a las nubes la segunda de ellas lleva en un cordoncito al poeta suspendido., y en primer termino están las dos mujeres descritas por Goethe, como Margarita y Helena, la amante cristiana , y la pagana ( mistica,gotica y profana griega).

Mefistófeles , sentado entre las dos, representa la escuela Byroniana de literatura. El perro dormido es tal vez la única figura de carácter simbólico puro , si recordamos como se disfrazo el diablo cuando , por primera vez entro al laboratorio de alquimia  donde el taumaturgo Fausto se entregaba a la desesperación y al estudio.

La figura de la izquierda debería de ser Byron, pero el espíritu intruso de mi intimo amigo Eduardo del Castillo, pintor brillantísimo, cuyo reciente suicidio me impresiono hasta el punto de no darme cuenta al pintar cómo se posaron sus rasgos en mi tela.

A la derecha de Helena , la nave Argos flota, ayudando a Byron a cruzar de Sestos a Abitos en el estrecho de los Dardanelos, anteriormente Heleosponto.

Acercándome al cuadro se perciben manchitas blancas formando un mapa de Grecia “Madre Grecia” Y ahí, marcada por una banderita azul, el lugar donde mi héroe murió. El Misolonguí.

Entrevista para la exposición en California Diciembre de 1929 Exposition Park LA

Publicado por Antonio Helen. Lo que nos dice el joven Federico Cantú, El Heraldo de Mexico , 4 de febrero de 1930 -

Introducion

Introduction 

Cantu en USA

Federico Cantú 1907 – 1989

“Los antiguos mexicanos”, dice Antonin Artaud, “no conocían otra actitud que ese ir y venir de la muerte a la vida”.

Son Raza-Principio considerada por el poeta como superior a la del hombre de occidente.

 Federico Cantú, pintor, escultor, muralista y grabador, se le ha denominado “el Ulises de Cadereyta”. Su largo andar durante mas de siete décadas de labor creativo entre América y Europa lo convertirán en el hijo prodigo de Nuevo León, un Ulises que tiene sed de llegar de nuevo a su tierra.

Como diria Alfonso Reyes : Cantú “surgió hijo de si mismo” Su obra aviva el afán prehispanico,la flora, la fauna, el paisaje y la simbología mitológica y religiosa. Pero sobre todo recrea el universo cultural que cultivo a lo largo de su vida.

La Escuela Mexicana de Pintura del Pasado siglo XX  lego mas de una treintena de grandes exponentes incluyendo en ella la Figura Titánica de “Federico Heraclio Cantú Garza”  mejor conocido como Federico Cantú, originario de Cadereyta tendría la fortuna de vivir intensamente el Arte del Siglo XX dentro de las tres mas grandes Escuelas: La Escuela Mexicana , La Escuela de Paris y La Escuela de Nueva York,

Con la idea de tratar de compartir nuevas revelaciones y datos biográficos que nos ayuden a comprender mejor su legado, iniciamos este blog dedicado a su tracita por los Estados Unidos de Norte America. 

Para ello tenemos que entender el entorno político cultural vivido por él en la primera mitad del siglo, iniciando con su primera estadía de formación en San Antonio Texas , posteriormente y vinculando su residencia en Paris de 1924-1934 , y de donde abriría un paréntesis con su atelier de Los Ángeles California desde el verano de 1928- a el invierno del 29 , posteriormente su larga estancia en Nueva York

Desde el invierno de 1937 prolongada a 1941.

Lo que resta de la década de los 40s , sus viajes y estancias serán solo de meses , visitando Boston , Nueva York y Santa Bárbara California.

Estos cuatro intentos de vida en los Estados Unidos  se entienden diferentes : El primero como una temprana juventud , el segundo con la fe de triunfar en los Museos de Norte America y que se vera colapsado por el crack  del 29 , el tercer intento y con miras de integrarse de nuevo a el grupo de maestros de Montparnasse en Nueva York se vera colapsado por el ingreso tardío de los Estados Unidos a la segunda Gran Guerra,  Los últimos viajes y la docencia en la Universidad de Santa Bárbara son una extensión de la cátedra de Maestro en la  escuela  La Esmeralda .

En una de las ultimas entrevistas de Federico Cantú ya en 1985 , hace alusión a su vocación creativa iniciada en San Antonio Texas pintando en los pizarrones de los  salones de clases temas históricos , bíblicos y costumbristas , pero también reitera categóricamente “Jamás recibí de ningún Gobierno ayuda alguna para vivir ni en America ni en Europa , es mi Madre la única que incondicionalmente me ayudo a lo largo de muchos años”

Escribió – Luis Cardoza y Aragón-

Su vida como pintor, escultor, su vida entera, ha sido honesta y ejemplar. Ha realizado tanto como ha querido. y viene lo dicho por Ramain Rolland a propósito de Händel-  Es como un Océano inmenso al que todos los ríos del Universo no podrían calmar la sed ni turbar la serenidad-

Adolfo Cantú

Colección de Arte Cantú y de Teresa